La galerie RX&SLAG, dans le quartier du Marais, présente jusqu’au 18 juin 2026 la première exposition personnelle en France de l’artiste américaine Lucy Fradkin. Intitulée I’ve Got Sunshine On A Cloudy Day, cette exposition réunit des peintures et œuvres sur papier où la figure humaine, les intérieurs domestiques, les motifs textiles et la mémoire familiale composent un théâtre sensible du quotidien.
Chez Lucy Fradkin, le portrait n’est jamais seulement une ressemblance. Il devient une scène habitée, un espace de présence, une chambre mentale où les corps, les objets, les couleurs et les souvenirs se répondent. L’artiste construit des images frontales, denses, souvent très colorées, dans lesquelles les personnages semblent à la fois offerts au regard et protégés par l’intimité du décor qui les entoure.
Née en 1953 à Brooklyn, à New York, Lucy Fradkin grandit d’abord à Port Washington, sur la baie de Manhasset, au nord de Long Island, puis passe une partie importante de son enfance et de son adolescence dans le sud du Vermont. Artiste autodidacte, elle développe très tôt une pratique personnelle du dessin, de la peinture et du collage. Ses voyages, à partir des années 1990, nourrissent profondément son regard et l’ouvrent à d’autres traditions visuelles.
Son œuvre dialogue avec les miniatures persanes et indiennes, les fresques antiques, les mosaïques romaines et byzantines, les arts populaires, les enseignes peintes à la main et certaines formes d’art sacré. Lucy Fradkin ne cite pas ces références comme de simples ornements. Elle les transforme en langage plastique. Les aplats, les motifs, la frontalité des figures, les intérieurs saturés de détails et les couleurs franches lui permettent de créer des portraits où la narration avance par signes, par objets, par gestes retenus.
Depuis la fin des années 1990, l’artiste réalise principalement des œuvres figuratives à l’huile, à l’acrylique gouache, au crayon, au collage, sur papier, carton ou panneau. Elle y intègre parfois des fragments de livres anciens, de catalogues ou de papiers décoratifs, qui ajoutent à la surface peinte une dimension matérielle et mémorielle. Le tableau devient alors une sorte d’archive recomposée, où l’histoire intime rencontre les images héritées.
En 2002 et 2003, Lucy Fradkin séjourne longuement à Rome. Cette immersion italienne renforce son intérêt pour les mondes antiques, les figures hiératiques, les architectures picturales anciennes et les formes décoratives capables de porter une charge spirituelle ou affective. Dans ses compositions, la perspective classique s’efface souvent au profit d’un espace aplati, presque iconique, où chaque élément semble placé à dessein.
Les œuvres exposées chez RX&SLAG s’inscrivent dans cette continuité. Elles montrent des personnages pris dans des espaces domestiques condensés. Les tapis, rideaux, papiers peints, meubles, plantes, motifs et objets du quotidien y participent pleinement à la construction du sens. Rien n’est neutre. Chaque détail contribue à une architecture visuelle où se devinent des liens familiaux, des récits personnels, des appartenances culturelles, mais aussi des questions plus vastes d’identité, de genre et d’histoire sociale.
La force de Lucy Fradkin tient à cette capacité à faire tenir ensemble la douceur et la densité, le décoratif et le politique, le familier et l’étrange. Ses personnages ne sont pas héroïsés. Ils paraissent plutôt installés dans une présence tranquille, parfois mélancolique, souvent lumineuse. Leur immobilité n’est pas une absence d’action. Elle ressemble à une concentration intérieure.
L’artiste a exposé dans de nombreuses institutions américaines, dont la Smithsonian National Portrait Gallery à Washington dans le cadre de l’Outwin Boochever Portrait Competition, ainsi qu’au Weatherspoon Art Museum, au Holter Museum of Art, au Tacoma Art Museum, au Kemper Museum of Contemporary Art, à l’Ackland Art Museum ou encore à l’Art Museum of South Texas. Son travail figure également dans plusieurs collections publiques.
Lucy Fradkin a reçu plusieurs distinctions institutionnelles, notamment un Purchase Award du Weatherspoon Art Museum. Plus récemment, elle a été invitée en résidence au Tamarind Institute, où elle a développé un nouveau corpus de lithographies présenté à The Armory Show, à New York. Cette dimension graphique éclaire son travail pictural. Chez elle, la ligne, le motif, le collage et la couleur participent d’une même pensée de l’image.
Avec I’ve Got Sunshine On A Cloudy Day, RX&SLAG offre au public parisien une belle entrée dans l’univers de Lucy Fradkin. Une peinture de la mémoire affective, attentive aux histoires partagées, aux présences discrètes, aux liens familiaux et aux puissances narratives de l’intérieur domestique.
Infos pratiques
Lucy Fradkin, I’ve Got Sunshine On A Cloudy Day
Galerie RX&SLAG
16, rue des Quatre-Fils, 75003 Paris
Jusqu’au jeudi 18 juin 2026
Ouverture du mardi au vendredi, de 10h à 13h et de 14h à 18h. Le samedi, de 11h à 19h. Fermeture le dimanche et le lundi.
Contact : 01 71 19 47 58
Site : www.rxslag.com
Sources
- Galerie RX&SLAG, page de l’exposition Lucy Fradkin. I’ve Got Sunshine On A Cloudy Day.
- Tamarind Institute, notice biographique de Lucy Fradkin.
- Smithsonian National Portrait Gallery, Outwin Boochever Portrait Competition.
- Le Journal des Arts, annonce des vernissages en galeries parisiennes, avril 2026.