Gramat
Fête des Grand-Mères à la ferme du Grand Couvent – Gramat
Fête des Grand-Mères à la ferme du Grand Couvent Ferme du Grand Couvent Gramat Lot débute le Début : 2025-03-02 2025-03-02 .La ferme du Grand couvent vous propose un menu et une animation ambiance guinguette pour la fête des grand-mères.
Écorénovation et construction durable, plus de secret ! – Gramat
Écorénovation et construction durable, plus de secret ! Salle des fêtes Gramat Lot débute le Début : 2025-03-29 10:00:00 2025-03-29 10:00:00 .EVENEMENT CAUSSERIE
Le Parc naturel régional des Causses du Quercy Géoparc mondial Unesco vous propose dans le cadre de ses animations culturelles, LES CAUSSERIES
Matériaux biosourcés, maison bioclimatique, efficacité énergétique sont des termes encore méconnus pour vous ? Alors venez participer à cette journée consacrée à l’éco-rénovation et la construction durable. Rencontre de professionnels, atelier découverte et spectacle tout est réuni pour vous apporter des réponses concrètes.
Festival Les Musicales du Causse – Gramat
Festival Les Musicales du Causse Salle de l'Horloge Gramat Lot débute le Début : 2025-04-12 2025-04-12 .Les Musicales du Causse de Gramat» sont l’émanation culturelle de L’association des Amis des Orgues de Gramat. Créée en 1991, c’est elle qui a été la cheville ouvrière de la restauration de L’orgue installé dans l’église de Gramat. C’est un orgue de Frédéric Jungk commandé par la paroisse de Gramat à la firme toulousaine Feuga le 6 Novembre 1853. Il a été classé monument historique en 1993. Son inauguration, après restauration, a eu lieu en septembre 2002. Plusieurs des plus grands organistes français y sont venus et y viennent encore donner des récitals.
Au travers des Musicales du Causse de Gramat l’association propose des manifestations culturelles centrées sur la musique de haut niveau. Dès ses débuts en 1997 elle a pris le parti d’organiser des événements sur une saison élargie allant d’avril à octobre ou novembre. C’était un pari risqué mais qui semble aujourd’hui gagné, pour la plus grande satisfaction des mélomanes de la région. Dès le 12 avril les 16 chanteurs (8 femmes et 8 hommes) du chœur Bayonne Pays Basque lanceront la saison sur des chants des basques.
Le 3 mai vous découvrirez un récital de piano à 4 mains sur des œuvres de Mozart, Schubert, Fauré et Strauss jouées par les deux pianistes Dana Ciocarlie et Sylvie Carbonel.
Elles seront suivies le 31 mai par un groupe des 5 artistes toulousains, le quatuor Cordes et Ames, en quintette avec pianiste, avec au programme des œuvres de Schumann et Dvorak.
La deuxième partie de notre saison débutera le dimanche 14 septembre avec un clin d’œil à la mer par le quatuor Anches Hantées accompagné par les deux solistes Émile Parisien et Roberto Negro.
Romain et Thomas Leleu ont bien voulu venir ensemble à Gramat le dimanche 26 octobre pour faire apprécier leur belle complicité avec leur programme Virtuosi ».
Et nous finirons cette année 2025 avec le magnifique ensemble Près de votre oreille » qui fera une halte à Gramat après une tournée internationale.
Choeur Bayonne Pays Basque Festival Les Musicales du Causse – Gramat
Choeur Bayonne Pays Basque Festival Les Musicales du Causse Eglise Saint-Pierre Gramat Lot débute le Début : 2025-04-12 20:30:00 2025-04-12 20:30:00 .Dirigé par Jordi Freixa, le chœur Bayonne Pays Basque a été́ créé fin 2022. Seul chœur professionnel dédié́ exclusivement au rayonnement et au développement de la musique vocale basque, cet ensemble est une singularité́ à l’échelle des trois provinces basques d’Iparralde et des quatre provinces basques d’Hegoalde.
La première partie du concert sera composée de l’otxote de femmes (8 choristes) puis de l’otxote d’hommes (8 choristes). Lors de la deuxième partie nous pourrons écouter l’ensemble du chœur (16 chanteurs). Otxote femmes
Ave Maris Stella (E. Ugalde) Chant à la vierge.
Izar ederrak (J. Elberdin) Chant d’amour
Zuregatik (P. Sorozanbal) Chant d’amour.
Baga biga higa (arr. A. Ortiz): Comptine enfantine
Segalariak (J. Elberdin) Chant de travail festif
Otxote hommes
Festara (J.Santesteban) Chant festif de San Sebastien
Elurra (S.Jaroff) Chant de Noël
Zatoz Jaungoiko maite (S. Salaberria) Chant de l’eucharistie
Canto de arrieros (J.Guridi) Chant des muletiers
Boga boga (arr. Tomas Aragües) Chant des marins
Mixte
Aita gurea (P.Madina) Notre père
Maitasun atsekabea (J.Guridi) Chagrin d’amour
Agur Izar Ori (J. Olaizola) Chant descriptif
Maitia nun zira (J.Uruñuela) Chant d’amour
Aurtxo seaskan (G.Olaizola) Berceuse
Ay Mari Miguel (J.Urteaga) Chant festif
Iru txito (A.Donostia) Chant festi
Récital de piano à 4 mains Dana Ciocarlie et Sylvie Carbonel Festival Les Musicales du Causse – Gramat
Récital de piano à 4 mains Dana Ciocarlie et Sylvie Carbonel Festival Les Musicales du Causse Salle de l'Horloge Gramat Lot débute le Début : 2025-05-03 20:30:00 2025-05-03 20:30:00 .Née en 1964, après avoir commencé l’étude du piano dès l’âge de cinq ans, Sylvie Carbonel a reçu sa formation au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, où elle a obtenu un premier prix (première nommée à l’unanimité), ainsi que des prix d’analyse et de musique de chambre. Elève de Pierre Sancan, elle a également été lauréate du concours international Georges Enesco de Bucarest et du prix international Olivier Messiaen.
Née en 1968 à Bucarest Dana Ciocarlie commence ses études musicales au conservatoire de Bucarest et remporte son premier prix en 1990. Elle vient travailler à l’École normale de musique de Paris avec Viktoria Melki (une élève d’Alfred Cortot) pour son diplôme de concertiste, puis se perfectionne auprès de Dominique Merlet et Georges Pludermacher pendant deux ans au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris ; ainsi qu’avec Christian Zacharias et Dmitri Bachkirov. Mozart (une sonate)
Schubert (fantaisie en fa mineur)
Fauré (Doly)
Johann Strauss (le beau danube bleu)
Circuit du moulin du Saut Gramat Lot
Circuit du moulin du Saut Lauzou 46500 Gramat Lot Occitanie
Quatuor Cordes et Ames en quintette avec piano Festival Les Musicales du Causse – Gramat
Quatuor Cordes et Ames en quintette avec piano Festival Les Musicales du Causse Salle de l'Horloge Gramat Lot débute le Début : 2025-05-31 20:30:00 2025-05-31 20:30:00 .Cette formation n’est pas nouvelle pour le quatuor cordes et âmes mais, comme l‘esprit principal de ce groupe, c’est une histoire d’Amitié et d’affinités. Ce sont quatre musiciens de l’Orchestre National du Capitole de Toulouse passionnés de musique de chambre et ils sont formé cet ensemble déjà depuis plus de 15 ans. Ce sont aux violons Mary Randles et Kristi Gjezi, à l’alto Isabelle Mension, au Cello Gael Seydou. Ils sont rejoints par la talentueuse pianiste Eloise Urbain avec laquelle ils avaient projeté depuis longtemps de jouer ce magnifique programme en quintette. C’est la 1ere fois qu’ils réussissent à se retrouver tous les 5.
C’est en avant première qu’ils vont interpréter à Gramat 2 superbes quintettes et les Musicales en auront l’exclusivité le Quintette pour piano en mi bémol majeur de Robert Schumann et le Quintette pour piano n° 2 en la majeur d’Antonín Dvořák.
Composé en 1842, le Quintette pour piano et quatuor à cordes est joué pour la première fois un an plus tard avec au piano Clara Schumann, la femme de l’auteur. Ce quintette en quatre mouvements est considéré aujourd’hui comme l’un des manifestes musicaux du romantisme. Hommage y est rendu à la Symphonie Héroïque de Beethoven et au Trio de l’op.100 de Schubert. L’auditeur voyage entre fantaisie et rigueur, entre un scherzo joué molto vivace et une marche funèbre avant de repartir vers un allegro final. Le Quintette de Schumann se distingue par ce caractère surprenant qui à chaque mouvement emmène l’esprit là où on ne s’y attend pas.
En juillet 1887, Dvorak reprend l’ancienne partition d’un quintette pour piano et cordes qu’il a composé quinze ans auparavant et essaie de l’améliorer. Le résultat lui paraissant peu convaincant, il décide de se remettre au travail en élargissant les dimensions et en approfondissant l’écriture de sa composition. Ainsi est née cette œuvre magistrale. Il s’agit en effet d’une composition d’un équilibre parfait au sens où l’on sent l’incomparable maîtrise technique qu’avait acquise le compositeur, en grande partie sous l’influence de Brahms qui est sans doute celui à qui nous devons sa révélation hors de son pays.
Festival de Rocamadour Grégorien Stagiaires du 1er stage & Ensemble Pérotin Le Grand – Gramat
Festival de Rocamadour Grégorien Stagiaires du 1er stage & Ensemble Pérotin Le Grand Eglise Saint-Pierre Gramat Lot débute le Début : 2025-07-13 16:00:00 2025-07-13 16:00:00 .Après une semaine de stage intensif, les participants vous présentent le fruit de leur travail autour du chant grégorien. Ce programme met à l’honneur Saint Jean-Baptiste, la voix qui annonce le Verbe. Ils sont dirigés par Sylvain Dieudonné, chef de chœur de l’Ensemble Pérotin le Grand et ancien responsable du grégorien à Notre-Dame de Paris.
Distribution
Stagiaires du 1er stage,
Ensemble Pérotin Le Grand
Sylvain Dieudonné
Marthe Davost
Damien Rivière Œuvres mettant à l’honneur Saint Jean-Baptiste, la voix qui annonce le Verbe.
Quatuor Anches Hantées Émile Parisien et Roberto Negro Festival Les Musicales du Causse – Gramat
Quatuor Anches Hantées Émile Parisien et Roberto Negro Festival Les Musicales du Causse Salle de l'horloge Gramat Lot débute le Début : 2025-09-14 17:00:00 2025-09-14 17:00:00 .Parti de rien en 2001 sans répertoire, sans parrain, sans quatuor de clarinettes comme référence, mais avec cet esprit du brassband, de la camaraderie, digne d’une équipe sportive qui se prépare pour une aventure partagée, le QAH a gravi les marches une à une pour être le quatuor unique qu’il est aujourd’hui.
Du haut de sa troisième décennie frémissante, le Quatuor Anches Hantées allie jeunesse, expérience et maturité artistique.
Le QAH trouvé sa place. Il se positionne aujourd’hui comme un véritable pont entre exigence, tradition et modernité. Le QAH tend la main à tous les publics, les fait se confondre pour créer celui de demain.
Né à Turin en 1981, Roberto Negro grandit à Kinshasa (RDC) où il commence le piano à l’âge de 5 ans. Installé en France depuis 1995, il est diplômé du conservatoire de Chambéry puis poursuit ses études à Paris où il fait plusieurs rencontres déterminantes dans le milieu des musiques de création. Roberto crée le nouveau trio Dadada avec le saxophoniste Émile Parisien et le percussionniste Michele Rabbia (it) en 2017 et est élu Coup de Cœur de l’académie Charles Cros en 2017 et Victoires du Jazz 2018 dans la catégorie Album sensation de l’année pour le disque Dadada, saison 3 sortie sur le Label Bleu.
Figure essentielle d’un jazz français créatif et inspire, Émile Parisien a parcouru ce début de siècle comme peu ont su le faire: jeune pousse de Marciac au tournant des années 2000, le saxophoniste alto et soprano s’est appliqué à explorer la tradition et l’histoire tout en les dépassant largement. Une évolution qui doit beaucoup à la curiosité d’Émile Parisien, dont le profil d’étoile montante du jazz s’est peu à peu affiné pour laisser transparaître un artiste plus complexe à l’esprit aiguisé, au-delà d’évidentes apparences.
Roberto Negro et Émile Parisien ont cherché un support dans le répertoire classique. Leur choix s’est porté sur des thèmes traditionnels que l’on retrouve dans Petrouchka de Stravinsky, d’où transparaissent déjà de nouvelles inspirations. Un clin d’œil à La Mer de Debussy, Petrouchka de Stravinsky et aux Métamorphoses Nocturnes de Ligeti, trois œuvres majeures qui deviennent matière à transformation. Saxophone, clarinettes et piano s’unissent pour en métamorphoser l’âme, explorant leurs vibrations et souffles dans un dialogue inédit. Ce qui reste après la mer, c’est une musique libre et vibrante, un récit nouveau où l’écume des œuvres originales se mêle à des souffles inédits. Une suite inattendue, intense et lumineuse, qui réinvente l’émotion au gré des vagues.
Pour cette création en particulier, nous avions un grand saut à faire afin de nous immerger dans un univers loin de nos habitudes de jeu jazz et improvisation. Le propos n’était pas d’apprendre à improviser ou de transformer notre quatuor en quartet de jazz. Nous voulions plutôt fusionner et expérimenter afin de voir quel nouvel objet sonore émergerait. Roberto Negro et Emile Parisien ont cherché un support dans le répertoire classique. La Mer de Debussy a surgi… puis s’est évaporée en laissant derrière elle quelques brumes. précise le quatuor.
Concert suivi d’une dégustation de produits locaux à la salle des fêtes Jean Dumas
Romain et Thomas Leleu Festival Les Musicales du Causse – Salle de l’Horloge Gramat
Romain et Thomas Leleu Festival Les Musicales du Causse Salle de l'Horloge Rue de l'horloge Gramat Lot débute le Début : 2025-10-26 17:00:00 2025-10-26 17:00:00 .Les frères Leleu ensemble sur une même scène, c’est désormais possible ! Romain et Thomas Leleu, tous deux élus aux Victoires de la Musique Classique (respectivement 2009 et 2012), se réunissent en duo afin de partager avec vous un moment musical intime, unique et chaleureux !
Dans leur programme, les auditeurs naviguent à travers différents univers et sont invités à partager la complicité fraternelle de Romain et Thomas, mise au service de la musique.
Habitués des grandes scènes et festivals internationaux, les deux frères virtuoses ont su tirer profit du confinement de 2020 pour proposer ce projet inédit, réclamé depuis longtemps du public et des programmateurs.
Romain et Thomas ont collaboré avec Thierry Escaich (création de Hommage à Piazzolla), ils ont enregistreé pour France Musique la création mondiale Divertimento de la compositrice Airelle Besson (Victoires du Jazz…).
Leur premier album commun est sorti en septembre 2024 pour le label La Dolce Volta.
ROMAIN LELEU
Romain Leleu remporte les premiers prix de trompette et de musique de chambre au CNSM de Paris avant de se perfectionner auprès de Reinhold Friedrich en Allemagne. Il est élu révélation soliste instrumental par les Victoires de La Musique et promu Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. Doté d’une grande musicalité, il donne son premier concert en soliste à l’âge de 14 ans et mène depuis lors une brillante carrière de trompettiste soliste sur les cinq continents, tant en récital qu’accompagné des plus grands orchestres. En musique de chambre, son généreux sens du dialogue trouve écho auprès de Thierry Escaich, Thomas Leleu, Ibrahim Maalouf, ou encore Franck Braley. Naviguant entre le répertoire baroque et la création musicale, il inspire de nombreux compositeurs d’aujourd’hui. Il enrichit continuellement le répertoire de la trompette avec des transcriptions qui ne s’encombrent d’aucune barrière de style ou d’époque, notamment avec le Romain Leleu Sextet. Romain Leleu est artiste Génération Spedidam, Yamaha Performing Artist.
THOMAS LELEU
Elu “révélation soliste instrumental” aux Victoires de la Musique Classique 2012, soliste classique, passionné par les musiques du monde et la Pop, le musicien est comparé au Mozart de sa discipline et est une star mondiale de la musique (TMC, Quotidien, Yann Barthès).1er Prix de Tuba au CNSM de Paris, lauréat de prestigieux Concours Internationaux (Allemagne, Corée du Sud, Luxembourg), il est nommé à 19 ans Tuba Solo de l’Orchestre Philharmonique de l’Opéra de Marseille. En 2018, invité à Berlin par Rolando Villazon, il est ZDF / Arte Stars de demain . En 2019, il est nominé dans 3 catégories à Opus Klassik en Allemagne. Il se produit en soliste dans plus de 40 pays (Konzerthaus Berlin, Esplanade Concert Hall de Singapour, Hong Kong City Hall, Jazz à Vienne…), est régulièrement présent dans les médias et anime des master classes dans les plus grandes institutions (Juilliard School de New York, UdK de Berlin…). Il a sorti plusieurs albums In the mood for tuba , Stories… , Born to Groove (disque du jour TSF Jazz…), Outsider… Il est ambassadeur Buffet Crampon et Melton Meinl Weston. Johan Halvorsen, Passacaglia d’après la Suite No 7 pour Clavecin de G. F. Haendel (arrangement Manuel Doutrelant)
Jean-Sébastien Bach, Invention Nos 1 et 3 (arrangement Romain et Thomas Leleu)
Jean-Sébastien Bach, Aria de la Suite No 3 (arrangement Romain et Thomas Leleu)
Thierry Escaich, Hommage à Piazzolla 5’
Astor Piazzolla, Bordel 1900 l’Histoire du Tango (arrangement Manuel Doutrelant)
Christoph Moshberger, Tears for Pachelbel
Allan Botchinsky, Interlude No 4 (arrangement Manuel Doutrelant)
Luis Bonfa, Manha de Carnaval (arrangement Manuel Doutrelant)
Astor Piazzolla, Tango-Etude
Thomas Leleu, Mouvement libre
Astor Piazzolla, Libertango (arrangement Romain et Thomas Leleu)
L’ensemble Près de votre oreille Festival Les Musicales du Causse – Salle de l’Horloge Gramat
L’ensemble Près de votre oreille Festival Les Musicales du Causse Salle de l'Horloge Rue de l'horloge Gramat Lot débute le Début : 2025-11-16 17:00:00 2025-11-16 17:00:00 .En 2017, Robin Pharo crée officiellement l’ensemble Près de votre oreille à l’occasion du festival de Musique ancienne de Timisoara, en Roumanie, autour d’un programme consacré à l’œuvre à deux violes de Marin Marais et à La Descente d’Orphée aux Enfers de Marc-Antoine Charpentier.Par son étrangeté et sa poésie, il s’est imposé comme l’identité singulière d’un jeune ensemble qui souhaite faire partager la curiosité de joyaux anciens peu communs. Suivant une passion originelle, l’ensemble s’attache à créer des projets en lien avec l’histoire de la viole de gambe, ce qui permet à son directeur de partager à la fois son amour du répertoire soliste et celui de musique de chambre.
L’ensemble se produit dans des lieux prestigieux tels que La Scala Paris, l’Athénée Théâtre Louis-Jouvet,le festival Musical du Hainaut en Belgique, l’Opéra de Lille ou encore le festival baroque de Tarentaise.
L’année 1645 fut celle d’une grande perte pour la musique anglaise. En pleine guerre civile, William Lawes est tué le 24 septembre lors du siège de Chester, bastion défendu par les royalistes fidèles à Charles Ier. La mort à 43 ans du petit frère d’Henry Lawes fut à juste titre perçue comme une tragédie par le monde musical anglais de l’époque. Son œuvre est traversée d’éclairs de génie. Assez peu connue aujourd’hui du grand public, elle resplendit par son inventivité et le choix des formations retenues. Ses Harp Consorts, probablement composés pour le cadre privé du Roi qui comptait dans ses rangs plusieurs harpistes, illustrent bien cet avant-gardisme et la créativité du compositeur, nous léguant l’une des premières partitions spécialement conçues pour la Harpe. Pour accompagner ces œuvres, nous avons choisi de présenter une partie encore moins connue de l’œuvre de William Lawes qui atteste bien du talent du musicien. Choice psalmes, publication posthume d’Henry Lawes en 1648, dévoile de sublimes psaumes mis en musique par son petit frère pour trois voix et basse continue. Lighten mine eies, programme qui emprunte son titre à quelques vers extraits d’un psaume attribué au roi David (lui-même présumé harpiste), propose d’associer aux Harp consorts ces œuvres vocales passionnantes, injustement méconnues, qui semblent pouvoir nous toucher comme le fit la propre mort de William Lawes auprès de ses amis musiciens. Maïlys de Villoutreys soprane
Anaïs Bertrand mezzo soprane
Alex Rosen basse
Pernelle Marzorati harpe
Simon Waddell théorbe
Loris Barrucand orgue
Fiona Emile Poupard violon & viole de gambe
Robin Pharo violes de gambe & direction